Association des Centres dramatiques nationaux

L'éducation populaire, Monsieur, ils n'en ont pas voulu... ou Une autre histoire de la culture

Militant de l'éducation populaire, Franck Lepage déroule dans cette conférence gesticulée, en s’appuyant de façon caustique sur son propre parcours, tout le mal qu’il pense de ce qu'est devenu la culture «avec un grand cul».
Une parole politique anarcho-libertaire roborative !

Festival : Les 70 premières années du CDN de Colmar 

« La question passe souvent dans les yeux des spectateurs que je rencontre : ‹ Un centre dramatique, qu’est-ce que c’est ? ›

Un centre dramatique national est un théâtre dont l’activité est centrée sur la création de spectacles. Un théâtre d’art populaire, ni moralisateur, ni stigmatisant, mais qui, au contraire, pose des questions et livre des pistes de réflexion sur de grands thèmes humains, grâce à la poésie dramatique et par le génie des auteurs.

Soixante-dix ans de décentralisation théâtrale ont abouti à un maillage du territoire national, en termes de lieux de création, important et unique en Europe. C’est ce réseau qu’il convient de célébrer pour sa richesse, sa capacité à se renouveler et à se développer. En région Grand Est, les cinq centres dramatiques nationaux de Strasbourg, Reims, Nancy, Thionville et Colmar constituent une partie du réseau national des centres dramatiques. Dans le cadre de cet anniversaire, j’ai invité dans les murs de notre Comédie De l’Est ces CDN ainsi que le Théâtre National de Strasbourg et le Théâtre du Peuple de Bussang. Du 28 au 30 septembre 2017, nous vous présentons une semaine de performances réalisées par sept metteurs en scène. Une manière concrète, festive et inédite, sur l’espace de quelques journées, de découvrir le travail qui existe dans ce réseau des théâtres publics du Grand Est. »
Guy Pierre Couleau

Faire le Jacques

Mardi 19 décembre à 19h00

Derrière ce titre, il y a de la part de Jean-Charles Thomas, metteur en scène de la compagnie Gravitation, un clin d’oeil amical à l’espièglerie de Jacques Fornier et Jacques Vingler. Figures de la décentralisation théâtrale et de l’éducation populaire, ils ont tous deux multiplié les expériences et les rencontres artistiques qui déclencheront de nombreuses vocations, tant auprès d’amateurs passionnés que de professionnels engagés. Après une première étape de Faire le Jacques en décembre 2016, autour de la figure de Jacques Fornier, la Cie Gravitation revient au CDN pour ce volet 2, dont Jacques Vingler est le héros.

Les Langagières

Quinzaine autour de la langue et son usage

Les Langagières. Que sont-elles ? Pas vraiment un festival avec ce que cela comporte de programmation ostentatoire et de tentation consumériste. C’est d’abord l’occasion pour nous de manifester la place centrale de la langue dans la maison du théâtre, en l’accordant au diapason du poème, lieu de l’intensité, de la densité, de la radicalité de la parole.
Voilà l’enjeu : offrir au public le plus large la chance d’éprouver, à la faveur de rencontres variées et imprévues, de formes simples et mobiles, le plaisir et la surprise de la langue saisie dans tous ses états.
Si au premier chef sont convoqués les poètes, artisans obstinés de l’aventure langagière, carte blanche est donnée simultanément à tous ceux, comédiens, chanteurs, rêveurs de langue en tous genres, qui investissent le champ infini du rythme, des sens, des cadences et des formes.

1947 – 2017 : 70 ANS DE DÉCENTRALISATION

Le NEST fête les 70 ans de décentralisation avec :

• Ma langue pèle, traversée théâtrale et sonore des espérances du ministère de la Culture. Création festival Court Toujours 2017, reprise festival " Les 70 premières années du Centre dramatique national de Colmar ".

• Une enquête publics du NEST - photographie du public du CDN : ses usages, ses pratiques, ses attentes. (Téléchargeable fin septembre sur www.nest-theatre.fr)

• Un CDN, un territoire, un projet, une utopie - 5 directeurs de Centres dramatiques nationaux seront accueillis tout au long de la saison. Bords plateaux avec Jean Boillot (NEST–Thionville) le 12 octobre 2017, Jacques Vincey (Théâtre Olympia–Tours) le 15 novembre 2017, Philippe Quesne (Les Amandiers–Nanterre) le 31 janvier 2018, Célie Pauthe (CDN–Besançon) le 21 mars 2018.

Film : "Ma comédie à moi" 

dès le mois d’octobre

La Comédie de Béthune contribue à la réalisation d’un film d’environ 15 minutes, compilant des interviews de spectateurs de toutes générations confondues.

Il s’agit de filmer leur relation au CDN, de discuter de leur quotidien dans la Comédie.

Ce film sera diffusé dans le hall du théâtre.

Feuilleton théâtral : L'aventure de la décentralisation dramatique en six épisodes – avec la troupe des comédiens des tréteaux de france

 >> Tout au long de la saison 17/18

Six textes - six lectures mises en espace pour raconter « Une histoire du théâtre public et de sa décentralisation ». Chaque représentation est suivie d’un débat et d’un moment d’échange convivial avec le public. Les épisodes suivent la chronologie du XXème siècle mais peuvent être présentés séparément. Ils peuvent également se répondre sur plusieurs lieux d’un même territoire, d’un soir sur l’autre.

• Firmin Gémier et le théâtre national ambulant - mis en espace par Matthieu Roy

• La Scène natale, Copeau, Dullin, Jouvet de 1911 à 1923 - mis en espace par Robin Renucci

• Lettre à un jeune acteur - Charles Dullin - l'Atelier - mis en espace par Laurent Gutmann

• Le Public a bien joué ce soir, les Copiaus - mis en espace par Laurent Gutamnn

• Jean Dasté et après - mis en espace par Matthieu Roy

• Vilar, Vitez, les deux V - mis en espace par Laurent Gutamnn

Joués ou lus par la troupe du Centre dramatique national, ce feuilleton porte haut la mémoire de celles et ceux qui ont oeuvré pour que les symbolisations dramatiques soient au contact des populations de tout le territoire.
Les Tréteaux de France sont fiers d’appartenir à cette ligné.

Journée découverte du CDN, de ses missions, de ses artistes, et de ses projets

Le 23 septembre 2017 

- Accueil et présentation du CDN, par Michel Didym, directeur

- Atelier de pratique théâtrale, par Nadine Ledru

- Visites du théâtre et ses coulisses

- Présentation de la saison

- Répétition publique du Menteur, par Julia Vidit (artiste associée au CDN) et son équipe artistique

- Speed-dating des métiers du théâtres

- « Vrai-fausse séance de dramaturgie » autour des Bacchantes avec Sara Llorca (artiste associée au CDN) et  le philosophe et dramaturge Guillaume Clayssen

FabriQue #19 : Joyeux anniversaires ?

Samedi 7 avril 2018 à 16h en salle T400 

Conférence performée proposée en écho aux 70 ans de la décentralisation dramatique et à tous vos anniversaires!

Le QUAI a 10 ans, le CNDC 40, le CDN 30, les Centres dramatiques nationaux 70…Joie, affection et affliction des anniversaires, l’occasion de mémoire et de fête. Mais  « Le passé existe dès qu’on est malheureux, lui dit-elle, à voix basse… » (Louise de Vilmorin, Madame de.)

Par
Christian Heslon, maître de conférences en psychologie des âges de la vie, Université Catholique de l’Ouest et CRTD, CNAM-Inetop Paris
Jean-Claude Schmitt, Historien, directeur d'études à l'EHESS Paris
Les élèves de la classe d’art dramatique du Conservatoire à Rayonnement Régional de la Ville d’Angers sous la direction de Stanislas Sauphanor

Le théâtre, le cinéma ou la littérature usent des anniversaires et commémorations comme de véritables ressorts fictionnels aux enjeux inouïs recouvrant identité, mémoire, temporalités, conjuration de la mort…
Quel « devoir de mémoire »? Quelles confluences entre anniversaires individuels et commémorations collectives en ce début de troisième millénaire ? Cette conférence performée tachera d’y répondre tout en nous faisant découvrir la controverse entre fête catholique des Saints et réhabilitation protestante de l’anniversaire de naissance et en abordant les dimensions psychologiques des anniversaires (birthday blues, birthday stress, syndrome d’anniversaire, next-birthday effect et révélation des « secrets de famille »).

Le Quai s’est associé aux deux Universités angevines, l’Université d’Angers et l’Université Catholique de l’Ouest, afin de bâtir ensemble des rendez-vous publics savants et ludiques inédits. La FabriQue a pour ambition de proposer des espaces différents, des digressions, en marge de la programmation des spectacles du Quai, des endroits d’expression hétérogènes, qui œuvrent pour une friction entre gestes artistiques et paroles universitaires, là où les mots et les idées peuvent rejoindre autrement les enjeux de la création artistique. Des rendez-vous savants, ludiques, impertinents, mêlant actes artistiques et interventions universitaires, donnés par des spécialistes, sachant ou voulant mettre en jeu leur savoir.

Soirée au Théâtre des Cordes

Mardi 30 novembre 2017 à 19h00

Pour célébrer ces 70 ans, la Comédie de Caen propose une soirée avec des personnalités qui ont participé à l’aventure caennaise et une série de lectures retraçant cette histoire.

1947 : création du Centre Régional d’Art Dramatique de Normandie par Jo Tréhard 

1949 : ouverture de la salle dite du « Tonneau »

1961 : naissance de la Compagnie du Théâtre de Caen

1963 : ouverture du Théâtre Maison de la Culture (TMC),  sous la direction de Jo Tréhard qui depuis 1949 œuvrait à la construction d’une identité culturelle à Caen

1968 : Jo Tréhard et sa compagnie, la Compagnie du théâtre de Caen, devenue Centre dramatique national sont remerciés par le Maire de Caen de l’époque et vont se réfugier dans une salle paroissiale appartenant à l’Evêché de Bayeux, au n° 32 de la rue des Cordes

1969 : la Compagnie du théâtre de Caen devient la Comédie de Caen

1972 : décès de Jo Tréhard

1973 : Michel Dubois est nommé directeur de la Comédie de Caen

1972 : la Comédie de Caen reçoit le label de Centre dramatique national

1987 : inauguration du Théâtre d’Hérouville

1997 : nomination d’Eric Lacascade

2007 : nomination de Jean Lambert-wild

2015 : nomination de l’actuel directeur, Marcial Di Fonzo Bo